[音樂劇]東尼獎音樂劇「鐵達尼號」 英國倫敦卡斯來台演出 At 台北表演藝術中心 大劇院

    這一次觀看的音樂劇是由英國倫敦的劇團全員卡司搬來台灣演出的鐵達尼號音樂劇，演出的內容是原汁原味的內容搬到台北表演藝術中心。鐵達尼號是音樂劇東尼獎的得獎作品，這一次來巡迴演出來到台灣，讓我們有機會不出國也能看到這齣音樂劇，而且台灣演出還有國外沒有的中文字幕支援，能夠享受劇場帶來的感動之餘，也不怕語言不通帶來的障礙，非常值得進戲院觀看。

鐵達尼號 音樂劇

場次：2023/9/3 14:30

地點：台北表演藝術中心 大劇院

座位：4樓A2區-13排2號

    這次的座位是大劇院內一樓中後排的座位，與其他戲院不同的是2號的位置在一樓後區並不是視角正中間的意思，而是因為這個劇場的座位設計帶有一點空間扭曲感，所以2號實際上是稍稍偏右的位置。因為台北表演藝術中心的大劇院空間設計上感覺比較前衛，並不是傳統的左右對稱式的結構，在購買座位的時候就需要參考一下購票網站上的座位分布示意圖。

大劇院 4樓A2區-13排2號

大劇院 4樓A2區-13排2號

    大劇院的座椅在經歷去年不斷有人發現破損的問題之後，這次進到戲院來發現他已經從看起來很廉價的不織布材質換成了新的布面椅套，同樣是藍色的表面，與之前的材料相比，可能會更耐磨、更耐用。但是座椅的前後距離可能受限於最初的場館設計，膝蓋前的距離還是一樣的狹小，有人要經過的時候可能還是要起立讓位，坐在外排的觀眾可能會在進場與中場休息的時候不勝其擾。

大劇院座椅翻新

音樂

    鐵達尼號音樂劇的開場是以一連串綿延不絕的全體演員合唱的開場，馬上就能夠感受到音樂劇全體演員的精彩演唱功力，並且在這一連串的開場之中交代了鐵達尼號與他的首航。以音樂劇的開場來說，大部分音樂劇同樣是會以全體演員大合唱的方式開場，鐵達尼號在這個開場的段落紮紮實實使用了很多的篇幅，因為以鐵達尼號的故事來說，開場真的有很多需要鋪陳的內容需要說明。

    鐵達尼號音樂劇的曲目比較多的是合唱的歌曲，在上半場大船出港的氣氛中，可以從歌曲歡樂的氣氛中感受到船上大大小小員工與乘客的喜悅。在船員之間的合唱對話之間感受到的是船上工作的水手整齊劃一的制度與精神，另外在船務員的部分都是以男性職務為主，像是駕駛倉、輪機室人員，因此有點像到了軍事化管理的軍隊一樣，精神抖擻且充滿陽剛的氣息。

    這齣戲的舞台上多數都是維持著很多人同台的場景，在獨唱以及對唱的部分則相對的簡短一些，在整部戲中的1~2人的獨唱、對唱曲目的部分較少，並且很多歌詞是以敘述的方式譜寫，雖是在演唱，但更像是是在唸台詞，因此有點像在看說唱表演一樣，讓我覺得沒有鮮明的記憶點。

    在歌曲的風格裡面，能夠明顯的感覺的比較偏重於聲樂的歌唱技巧，多的是咬文嚼字、字正腔圓以及此起彼落的高音演唱技巧，比較少見流行樂輕鬆的唱法。因此感覺這齣音樂劇的音樂呈現在藝術上的成分還是比較高的，並不是很聽而已，演員還要有非常扎實的演唱實力。

    整部戲讓人擁有最多記憶點的曲目還是大合唱Godspeed Titanic的前段，大磅薄的合唱中，感覺到無比的莊嚴與悅耳的聲音，是這一部音樂劇主打的招牌曲目，會讓人想一聽再聽。

    因為鐵達尼號歌詞意境比較深，用字搭配歌詞，填寫的比較深奧，現場的中文字幕大部分時候是常超譯，中英歌詞同樣深奧，有別於我們一般的口語對話，所以在看戲的時候還是以看中文字幕為主，就能夠掌握故事的發展同時聽演員精湛的演唱。

    值得一提的是這次的鐵達尼號雖然卡司編制比起主場紐約版在編制上有點縮減，但是仍然保有現場伴奏的樂手，可以看出主辦單位在音樂劇的演出品質上還是具有基本維護與經營，沒有因為演出成本就把伴奏全部換成錄音版。可以讓觀眾看到的音樂劇是如預期一般的東尼獎得獎作品的高水準演出。

劇情

    因為鐵達尼號音樂劇的故事發展像是一個紀錄片般的行雲流水，在劇情的部分沒有特別的驚喜的爆點，乘船、開船、撞冰山、沉船、罹難一系列的劇情就像是寫在維基百科的內文，我想觀眾每個人內心都已經略知一二，所以除了沒有看到傑克與蘿絲之外應該沒有特別感到陌生的地方。

    音樂劇分為為上下半場，從編排來說，上半場剛好是結束在鐵達尼號撞在冰山上的那個非常關鍵的瞬間。以中場休息為一個分水嶺，上半場是歡愉的郵輪時光以及船長、董事長意氣風發的高光時刻，下半場則變成全場手忙腳亂的事故現場，在氣氛的起伏強烈，在下半場的開場接著把故事帶向另一段的高潮。

    因為有點歷史紀錄片的背景，因此多太多特別的彩蛋可能也不太搭調。對於鐵達尼號整個事故的經過要詳細的說明起來也是一個非常龐大與錯綜複雜的劇情，從網路上的文獻或是許多的YouTube都曾經以這個題材發佈過很多作品。然而，鐵達尼號則是將災難性的旅程的每個關鍵事件結合濃縮在一部音樂劇的期間內呈現給觀眾。在透過音樂的渲染下，向當年鐵達尼號的罹難者致敬，也讓這一段刻骨銘心的災難可以讓後世的更多人知道。

    有了鐵達尼號的歷史教訓以及現代先進的GPS科學輔助設備，能夠讓海上航行的船隻更重視海航的安全，避免災難性的事件重蹈覆轍，鐵達尼號的故事是非常富有醒世意義的。

    全劇演出過程中是不能攝影的，不過謝幕的時候有開放攝影，看到眾多的演員群飄洋過海來到台灣演出，實在是非常感人的場面，希望未來也有更多的優質音樂劇能夠來台上映。

謝幕

謝幕

謝幕

謝幕

後記

    鐵達尼號的電影版與音樂劇其實兩者之前沒有太多的關聯性，音樂當然也不是同一套內容，不會聽到電影版經典的My heart will go on，但相同都是描述鐵達尼號這一個世紀大悲劇。

    小時候看鐵達尼號電影版的時候年紀還很小，對於劇情沒有太深刻的看懂到細節的部分。這次看了音樂劇版本對於故事重溫了一遍，對於事件脈絡也更加的熟悉，看完之後對於鐵達尼號音樂劇的演出感到相當的感動，非常的精彩。

    對於國外原班人馬移植台灣的演出的音樂劇來說，這一次的鐵達尼號台北場可以說是CP值非常高的場次。在音樂上有現場伴奏的樂手演出，場地的部分也選擇在台北表演藝術中心的大劇院中，沒有為了座次而選擇舒適度與劇場感差的大會堂或是體育館，保有了音樂劇應有的觀賞品質。我覺得這次鐵達尼號台北場演出，對於觀眾來說應該都是值回票價的一次饗宴。