[心得]2022台灣音樂劇三部曲之一「四月望雨」重現舞台 觀看心得 at 國父紀念館

     這次要來看的音樂劇是我期盼10多年再次演出的音樂劇「四月望雨」，這是一齣以台語、日語、客家語為對話基礎的一部音樂劇，並在這次演出中加入國語曲目的演出，演員的部分有很大幅度的調整，在劇情上也多了些不一樣的地方。整體的故事架構與曲目則是保留了經典的內容，是一部讓人期待的重製版音樂劇。

四月望雨海報

    這一次演出的場地是在國父紀念館，是最早之前四月望雨首演的場地，也是同為台灣音樂劇三部曲「隔壁親家」的演出場地。這場音樂劇的演出規格採用現場演唱+預錄音樂伴奏的方式呈現，現場沒有樂池與樂團的編制，通常在國父紀念館安排的音樂劇演出都是在這類的編制方式。

四月望雨打卡區

四月望雨演出場次

場次：2022/7/16 19：30

座位： 二樓 12排 14號

國父紀念館 二樓 12排 14號

    這次的位置是在二樓12排中間的位置，其實國父紀念館的座位配置是一個大型的傘形階梯設計，並不是國家戲劇院那樣的多層樓的設計。二樓的座位位在整個場次中間區塊的前方，從國父紀念館大會堂二樓的出入口會比較近的抵達座位區。

    由於國父紀念館的座位呈現一個大型的傘形階梯，沒有分層的設計，因此越後面的位置就是越遠的位置，購票的時候還是盡可能的向中間、向前排靠攏，才會有更好的視角。

    這次的演出現場有提供節目單，有當天演出的曲目、演員與幕後工作人員名單。另外節目本的部分採用電子節目本的方式，裡面有更詳細的本劇介紹以及全劇歌詞，不用額外花錢購買即可取得收藏，可在現場掃描QR Code下載。不過國父紀念館大會堂場內的網路訊號品質不太好，我是回家後才下載下來的。

節目單

歌曲音樂

    由於四月望雨初次演出的時候，我應該還在學生時期，對真實在台灣戲劇院演出的音樂劇尚不了解，對於音樂劇的認識僅止於音樂課本上教條式的幾齣枯燥或是根本不會再上映的劇名。

    第一次自己買票觀看音樂劇的演出是音樂時代製作的「隔壁親家」，當時就被音樂劇現場演出所感動了，隨後還看了「渭水春風」的演出，不過當時沒有來得及追上「四月望雨」的檔期，只買了原聲帶與錄影DVD回家觀賞。當時依然希望有朝一日可以現場觀看本劇的演出，想不到在10多年後的今天終於如願了，真的非常欣喜。

2008年演出原聲帶與DVD

    四月望雨所指的是鄧雨賢所作的四首經典歌曲的旋律，四季紅、月夜愁、望春風、雨夜花，這四首旋律現在只要一響起馬上就會令人聯想到台灣音樂。即使時光推進到現代，當我們在學習西洋音樂、外國音樂的氛圍中，還是會想要把望春風、四季紅等音樂拿出來演奏，展現出這是我們台灣特有的音樂，也非常符合劇中鄧雨賢老師創作這些音樂時的理念。

    音樂劇的演出主要是在描繪鄧雨賢生活的年代的故事，裡面的音樂當然不只有鄧雨賢當時創作的經典歌曲，裡面還有很多重要的主題曲、男女對唱，還有許多讓人產生共鳴的合唱曲，都是出自四月望雨音樂總監與作曲冉天豪老師之手，實在非常的厲害。

    冉天豪老師在音樂時代以及天作之合劇場都有許多的音樂劇作曲作品，我覺得這些音樂劇在歌曲的創作與旋律的表現都非常出色，尤其對於多人的對唱與合唱處理部分，在和聲方面更是讓我覺得有一種完美的感覺。因此冉天豪老師作曲的音樂劇是非常值得推薦給親朋好友的作品。

2022演出內容

    相隔14年，很多的橋段有修改或是重製。我個人覺得被修改的最多的戲份是陳君玉的部分，不僅戲份改了，演唱的旋律以及歌曲竟然也被大幅度的修改了，實在讓我有點驚訝。對於陳君玉這個角色的修改最讓我注意到的就是這次的演員陳彥廷與初版的演員程伯仁，兩位演員在歌唱的音域上有截然的不同，因此在演唱的時候，許多本來陳君玉的低音旋律都被修改拉高了，陳君玉在下半場的獨唱曲台語版的「孤身一個人」也被改成國語版的「漂泊的龍子」演唱，讓陳君玉在新版與舊版之間「判若兩人」。

演出曲目，2008年(上)、2022年(下)

演出曲目，2008年(上)、2022年(下)

    這次飾演陳君玉的演員陳彥廷，在初版是飾演吉村祥一這個角色。而此次于浩威飾演的吉村祥一角色的定位與歌曲在這次並沒有太多修改，也導致改版後的陳君玉在聲音的編制上與吉村祥一雷同性較高，在角色的對話與演唱上較難有明顯的聲音分辨效果。其中影響最明顯的曲目就是「人不癡情枉少年」這首歌，有興趣的人也可以把2008年原聲帶版與2022年演出版拿出來對比聽聽看。

    主角群中，男主角江翊睿依然是第一代演出的卡司，以及飾演柏野正次郎的陳何家先生原汁原味的演出之外，其他的主角群都已更換演員。不同的演員演出相同角色，也是一種很特別的感覺，雖然會跟當年的原聲帶聽起來有些差異，但是也能夠感受不同演員對於詮釋角色上的舞台呈現。

    主角鄧雨賢由江翊瑞飾演，真的是14年前的感動原汁原味的搬回舞台上演出，聲音的音色與穿透力非常足夠，將鄧雨賢的旋律表現的淋漓盡致。之前在隔壁親家與渭水春風也有看到他演出的角色，今年也有參與LPC2022的演出，他的音色有很好的共鳴，唱歌也具有穿透力，我覺得是一位非常厲害的音樂劇演員。

    純純是一個在劇中舉足輕重的角色，因為在宣傳海報上，純純就是第一女主角的位置，演出的曲目也較多，較有代表性。第一版的純純是由洪瑞襄飾演，她獨特飽滿的音色讓純純賦予一種成熟女人的特質，也讓主題曲「四月望雨」的旋律能夠烙印在每一個觀眾的腦海中，是我很喜歡的一個段落。

    新一代的純純是由賴珮如飾演，聲音的表現較為輕柔清澈，感覺賦予了這一代的純純一種活力與鮮明的感覺，乾淨的嗓音也將純純的曲目呈現的很完整。雖然在主題曲「四月望雨」的男女對唱，面對江翊睿深厚的共鳴唱腔，還是有一點略遜一籌的感覺，不過首歌曲唯美的旋律，現場還是讓人聽得非常感動。

    另外有一個有趣的事情是這次的重製演出，鄧雨賢與純純之間的親密互動似乎有意的淡化了很多。原本讓人有鄧雨賢婚外情的形象，在這次也回歸到同事之間的互動關係。在四月望雨的深情對唱結束後，鄧雨賢沒有跟著純純牽手離開，而是直接回家。在奇巧的花布巾段落也沒有明顯的肢體動作。最後在演唱雨夜花的橋段，抱著純純的也是陳君玉，不是鄧雨賢。另外還有許多本來應該會有的肢體接觸，看起來好像也都不見了，應該是有意給鄧雨賢老師一個正面專情的形象。

    這一次演出還有一個小不足的地方就是字幕的投影非常不及時，有時候在對話的部分字幕就這樣跳過了。因為我不會客家語，日語也不太好，因此在沒有字幕的狀況下日語跟客語的對話我就聽不懂了，希望之後的演出能夠再多加強一下字幕的流暢。

    這一次的結尾有點奇怪的地方是謝幕的時候沒有音樂伴奏也沒有演員的大稻埕進行曲合唱，其實感覺有點枯燥。不過演員的演出還是相當精彩，如果能夠再來一次大合唱應該會非常精彩熱鬧，可能觀眾都捨不得離場了吧。

謝幕

謝幕

後記

    這次觀看演出還有一個很特別的插曲，就是在劇終的時候主角江翊睿的父親也亮相的，據說這次第一次出席觀看四月望雨的演出。我想對於演員江翊睿來說應該是他在舞台演出的道路上一個很重要的里程碑。

    四月望雨這次演出的檔期，在今年的時段還有台中場、桃園場兩個地區的演出，演出的地點都在北部，因此意猶未盡的觀眾還是有機會前往觀看或是多刷，感受一場充滿台灣味的音樂劇饗宴。

四月望雨舞台

    台北場演出的同一個週末，在台北中正紀念堂的國家戲劇院還有另外一部音樂劇也正在演出，也就是廣藝劇場的「徽因」。原本已經訂了四月望雨的門票，很猶豫要不要再找時間去看徽因，後來發現星期六晚上看完四月望雨，星期日還有最後一場的徽因，因此馬上購票，在一個週末裡連續看了兩部音樂劇，實在是非常的滿足。